为提高我区美术教师专业论文写作能力，解决一线教师虽有教学实践，但提笔经常出现没东西写或有东西写，但不知怎么写的写作困境，我们请来了《中国美术教育》编辑部执行主编崔卫教授，崔卫教授针对我们的困境，带来了《从教学实践到科研成果——美术教师教育研究策略与成果呈现技巧》专题讲座。

   崔教授有多年的教育科研经验，针对一线教师论文写作中出现的常见问题，分别以编辑和读者的角度，趣味生动的为老师们分析了论文的形式、内容、选题。崔教授语言幽默接地气，比喻生动形象、通俗易懂，崔教授以令人印象深刻的比喻，即选题(结婚)--研究(怀孕)--写作(分娩)--(起名字)，向我们介绍了一篇论文诞生的过程，针对每一步骤进行了详细的说明及案例分享。讲座的第二部分重点是教学实践案例的成果转换，崔教授不仅详细的分析了他拟定的转换模式，还从《中国美术教育》杂志历年发表的优秀论文中，阐述了4个撰写技巧及论文写作的常见毛病。结束后又和老师们展开正在进行的论文写作的答疑互动，崔教授还提醒老师们要注意成果发表的时效性，成果的发表及交流应注意针对性，出版、发表或交流的成果应考虑出版者编辑工作的方便等细节问题，为鼓楼区中学美术教师的论文写作更上一层楼指明了方向。

作为美术教师，不仅要学会创造和创新，还要传承中国传统文化，其中，中国非物质文化遗产是全人类的珍贵财富，在世界文化宝库中享有崇高的地位，它的创造过程始终与灿烂的中国文明历史进程紧密联系在一起，这些非物质文化遗产为中国各族人民构筑起安身立命的精神家园。今天下午，一位非遗文化匠人走进了我们的教室，他就是“金陵绣男”——高瑞雷。

讲座还没开始，老师们就里三层外三层的将高老师围了起来，原来大家都被高老师带来的刺绣作品深深吸引。高瑞雷带来了很多精彩的刺绣作品，他一边展示一边介绍，高瑞雷的作品不同于传统刺绣，他刺绣的设计思维与时俱进，比如创新花样，或者在刺绣中加入现代材质，让年轻人看到创意，既传承手工技艺，又不失时尚感。拿起手边的一些虎年设计，他跟我们说，今年他不仅完成了刺绣作品《福（虎）气归（龟）来》，还特别设计出“欢喜虎”，看起来萌萌的，水汪汪的大眼睛，非常讨喜。以绣老虎为例，民间布艺有自己的传统，步骤不能乱。在刺绣过程中，要先绣“冲天鼻”，民间有最先“通气”一说；其次是嘴巴，作“吃饭”用，接下来才是眼睛和额头的“王”字。高老师称刺绣是指尖上的艺术，高老师自小跟随母亲学习传统布料工艺，后来一头扎进刺绣，作为一名在南京生活近30年的安徽人，北方粗犷为他打下坚实的基础，而金陵的柔情则给了他细腻的针法与温婉的图案，令他织绣并行，形成了独特的“金陵绣”，具有强烈的个人特色。

我们感叹高老师高超技艺的同时也开始摩拳擦掌，为了让我们也体验下织绣技艺，高老师开始手把手的教我们缝制一个传统包袋，从怎样穿针引线到怎样折布到怎样下针以及用什么样的针脚，高老师细致的做着示范，同时还不停的叮嘱易错的细节。老师们在高老师的指导下纷纷翘起了兰花指，从稍显笨拙到逐渐迷恋，就连在场的唯有的两位男老师也做的有模有样，一屋子的“绣娘绣男”们连课间休息都沉浸在织绣技艺中无法自拔。最后大家的作品展示精彩纷呈，各有特色。高老师说：“手工技艺需要不断地创新和发展，传统与时尚融合，才是非遗作品最好的出路。”作为教师，我们要向坚守着非遗传统的艺人学习，学习他们致力于传承、发扬传统文化，我们也要让更多的学生了解非遗项目，传承中华文化。

三天的培训结束了，我们似乎学习了很多项目，收获满满，但同时又觉得意犹未尽，培训的结束不是终点，培训的结束是学习的开始，让我们带着满满的收获开始上路学习。